Pengajaran & Ceramah
Pascale dan Éric Perruchot mengajar bersama di Sciences Po Paris dan Institut Lyfe di Lyon (dahulu Institut Paul Bocuse). Mereka juga berbagi praktik dengan kalangan profesional serta di konferensi, diskusi meja bundar, dan acara publik.
Meneruskan, bersama
Mengapa kami mengajar
Kami memilih mengajar karena berbagi pengalaman membawa tanggung jawab berbeda: menelusuri penalaran di baliknya, memperjelasnya bagi orang lain, dan membiarkannya terbuka untuk dipertanyakan. Keputusan dapat bersumber dari bertahun-tahun mendengarkan, pengenalan mendalam akan repertoar, percakapan dengan merek, dan pengamatan dekat terhadap tempat serta orang yang tinggal atau bekerja di dalamnya. Meneruskan berarti kembali ke jalur yang membawa pada pilihan dan memberi orang lain sarana untuk menelusuri, menguji, dan memahaminya sendiri.
Mengajar berdampingan
Menghadapi karya musik, merek, atau situasi sama, kami dapat memberi bobot berbeda pada dimensi yang kami lihat dan dengar. Pembacaan itu saling menantang dan mempertajam melalui pertukaran. Peserta dapat menyaksikan alur pemikiran terbentuk, mengikuti penalarannya, mempertanyakannya, dan mengajukan pembacaan sendiri.
Pertukaran itu inti pengajaran kami. Ia memperluas cara kami mengambil keputusan di Music Eye View dan pengalaman membangun perusahaan kreatif bersama, dengan tim, melintasi negara, serta melalui pengalaman dan pertemuan yang terus memperluas pemahaman praktik kami.
Mata kuliah, pelatihan, dan ceramah
Kini komitmen itu mengambil tiga bentuk: pendidikan tinggi, pengembangan profesional, dan ceramah publik. Masing-masing menciptakan ruang berbeda untuk berbagi praktik sama: mulai dari situasi nyata, mempertanyakan pilihan, dan menjadikan penalaran di baliknya berguna bagi orang lain. Music Eye View menawarkan pelatihan kurasi musik serta ceramah tentang pemrograman, identitas suara, dan peran musik dalam hospitalitas serta lingkungan profesional lainnya.
Pendidikan tinggi
Di Sciences Po Paris dan Institut Lyfe, pengajaran bergerak dari pengalaman indrawi menuju analisis, lalu dari analisis menuju pengambilan keputusan.
Di Sciences Po, kami menjelajahi kontribusi musik terhadap ekspresi dan pengenalan merek. Nilai, pemosisian, atau niat melampaui kata-kata untuk menjadi kriteria pilihan, lalu ekspresi suara yang selaras yang dapat dirumuskan, didokumentasikan, dan dikelola.
Di Institut Lyfe, hospitalitas dan F&B memberi konteks sangat konkret bagi penyelidikan lebih luas tentang pelayanan, cara orang disambut, dan pengalaman di sekelilingnya. Merek diekspresikan melalui hubungan, cara orang menggunakan tempat, dan momen pembentuknya. Musik memungkinkan kami mengkaji bagaimana maksud menjadi terasa dan keselarasan dipertahankan ketika situasi berubah.
Pelatihan untuk perusahaan
Bersama para profesional, kami mulai dari pengalaman, tanggung jawab, dan keputusan yang benar-benar harus mereka ambil. Diskusi dimulai dari hal yang ingin dikenali orang tentang suatu merek, nilai atau pesan yang ingin dibuat terasa, dan pengalaman yang ingin diciptakan. Musik mengubah maksud itu menjadi kriteria, pilihan, dan ekspresi yang selaras.
Ini juga berarti membedakan preferensi, kurasi, pemrograman, identitas, dan tata kelola, lalu menghubungkan keputusan dengan orang yang dituju. Orang dalam peran berbeda dapat mendekati pertanyaan sama dari tanggung jawab sendiri sambil membangun bahasa bersama untuk memutuskan bersama.
Isi dan kedalaman disesuaikan dengan peserta, organisasi, dan situasi yang ingin ditelusuri.
Ceramah dan diskusi panel
Pascale dan Éric berbicara di konferensi, diskusi panel, dan hari studi. Kami memilih pertanyaan cukup tepat untuk membuka pokok bahasan: apa yang membuat pilihan musik tepat bagi situasi, tempat selera dalam keputusan profesional, peran kurasi, hubungan musik dengan identitas merek, atau cara tempat mengubah apa yang didengar.
Format berubah; standar tetap sama: alur pemikiran yang dapat dibawa orang kembali ke pengalamannya sendiri.
Pengalaman dan pertukaran
Perjalanan yang terus bergerak
Pengajaran kami tumbuh dari praktik yang dibentuk situasi nyata dan terus berkembang melaluinya.
Perjalanan membawa kami dari media dan televisi menuju kajian perubahan digital, lalu pendirian Music Eye View pada 2012. Asia menjadi tempat pemikiran itu pertama bertemu praktik; negara, budaya, merek, dan penggunaan lain menyusul. Dalam setiap proyek, pertanyaan semakin tajam, begitu pula cara kami mendekatinya.
Membangun dalam konteks berbeda
Kewirausahaan juga bagian pengalaman itu. Membangun perusahaan kreatif berarti menyatukan keyakinan dan kenyataan, memutuskan dengan informasi tak lengkap, memahami apa yang sebenarnya hendak diselesaikan klien, membawa kepribadian dan keterampilan berbeda ke arah bersama, serta menjaga arah sambil membiarkannya berkembang.
Kami berbagi pengalaman itu karena memunculkan pertanyaan yang kelak dihadapi peserta: bagaimana intuisi menjadi proyek? Bagaimana cara berpikir berbeda bertemu dalam keputusan? Bagaimana nilai diterjemahkan menjadi kriteria pemandu tindakan? Bagaimana memahami konteks yang bukan milik sendiri? Bagaimana keputusan tetap dapat dipahami saat berpindah dari individu ke tim, lalu dari tim ke organisasi?
Bekerja lintas budaya
Pengalaman ini juga dibentuk klien dan audiens dengan budaya, referensi, kebiasaan, dan hubungan terhadap musik yang dapat sangat berbeda.
Musik memiliki kemampuan luar biasa melintasi budaya; ia tak pernah didengar di luar budaya.
Kenyataan ganda itu menjiwai praktik kami: memahami orang yang dituju, referensi dan konteks khusus mereka, sambil bekerja dengan bahasa musikal yang dapat melampaui perbedaan. Kemampuan musik melintasi batas budaya membuat perhatian saksama kepada pendengar semakin diperlukan.
Praktik dan pengajaran
Mulai dari situasi nyata
Proyek Music Eye View membawa keputusan nyata ke kelas: keputusan yang dibuat dalam konteks, di bawah kendala, untuk orang dan tujuan tertentu.
Kami meninjau kasus beserta konteks, kendala, orang yang dituju musik, maksud yang dinyatakan merek, dan pilihan yang perlahan terbentuk. Peserta dapat menelusuri keputusan, memeriksa penalaran, lalu membangun pembacaan sendiri.
Menganalisis & memutuskan
Mereka memilih, menyusun argumen, menguji kriteria terhadap situasi, dan menyiapkan presentasi untuk klien. Latihan ini dekat dengan yang kelak dituntut dari banyak peserta dalam peran manajerial atau pengambil keputusan: memahami kompleksitas, mengenali yang penting, membangun rekomendasi, bertanggung jawab atas pertimbangan, dan memperjelas alasannya bagi orang lain.
Bagi calon pimpinan pemasaran, manajer merek, profesional layanan, atau pengambil keputusan senior, musik menjadi medan konkret untuk menguji pertanyaan lebih luas: bagaimana maksud menjadi terasa, lalu menjadi keputusan yang cukup terstruktur untuk dibagikan, diterapkan, dan dikelola?
Presentasi kepada klien
Keputusan menjadi sesuatu yang dapat diteruskan orang lain ketika penalarannya dapat dinamai, dibahas, dan dipresentasikan.
Dua suara kami penting di sini. Peserta telah melihat situasi sama mendukung lebih dari satu pembacaan, dan jawaban pertama menjadi tepat ketika terbuka pada pertanyaan. Mereka memiliki ruang sama untuk membangun dan mempertahankan posisi sendiri.
Proyek memberi bahan pengajaran; peserta mengolah kembali bahan itu melalui referensi dan pertanyaan berbeda. Karena itu, pengajaran menjadi bagian perkembangan praktik kami: berbagi yang telah dipelajari, membuka keputusan untuk diskusi, dan tetap terbuka pada yang masih perlu dipelajari.
Mendengarkan, memahami, memilih
Mendengarkan
Musik adalah lahan sangat subur untuk menguji apa yang kita kira sudah kita ketahui.
Kami sering mulai dengan mendengarkan.
Latihan mendengarkan tanpa informasi awal dapat menanyakan emosi yang dibangkitkan karya, gaya atau tradisi musik yang tampaknya menjadi asalnya, apa yang menarik telinga atau menciptakan keakraban. Beberapa orang mendengar karya sama; tanggapan mereka memperlihatkan kepekaan, referensi, dan persepsi berbeda.
Teori
Teori lalu membantu menerangi pengalaman tadi. Bunyi bersifat fisik: variasi tekanan merambat melalui udara dan menjadi persepsi. Musik juga melibatkan emosi, ingatan, asosiasi, dan gerak. Dimensi konatifnya langsung tampak ketika ritme menggerakkan tubuh atau karya membuat kita ingin menari.
Bergantung pada yang muncul saat mendengarkan, kami dapat merujuk akustik, ilmu kognitif, psikologi, sosiologi, budaya dan teori musik, atau pemasaran. Bidang ini memberi acuan, mempertajam kosakata, dan membantu memisahkan unsur yang mula-mula hadir sebagai satu kesan indrawi.
Teori melayani praktik: mendengarkan lebih saksama, menamai lebih tepat, memilih lebih jelas.
Kurasi
Mengurasi berarti memasuki repertoar luas dengan arah cukup tepat untuk mengetahui yang dicari, sambil memberi ruang bagi penemuan untuk menggerakkan pencarian. Setiap karya yang kami dengarkan menimbulkan pertanyaan yang sama: peran apa yang dapat dimainkannya, bagi siapa, dalam situasi apa, pada momen apa, dan dengan alasan apa?
Selera bagian dari mendengarkan; kriteria menghubungkannya dengan sesuatu di luar diri kita.
Karya memiliki sejarah, bentuk, energi, kepadatan, suara, dan ritme. Tempat memiliki ritme, kepadatan, dan sejarahnya. Merek membawa niat, nilai, pemosisian, terkadang pesan yang ingin dibuat terasa melampaui kata. Orang yang hadir membawa kepekaan, kebiasaan, budaya, alasan berada di sana, dan waktu yang akan dihabiskan.
Kesesuaian
Kurasi menjadi bermakna ketika kenyataan-kenyataan ini dipertimbangkan bersama.
Di sinilah kesesuaian penting. Karya menemukan tempat ketika membentuk hubungan selaras dengan apa yang ingin merek ekspresikan, yang sungguh terjadi di tempat, momen saat didengar, dan orang yang dituju.
Pendengar tetap menjadi pusat hubungan itu.
Siapa yang ingin dijangkau? Pengalaman apa yang mereka cari di sini? Bagaimana mereka mendengar karya ini dalam konteks khusus ini? Apa yang ingin disampaikan merek tentang dirinya kepada mereka? Kehadiran musik seperti apa yang dapat mendukung hubungan itu dan tetap terasa tepat?
Tata kelola
Ketika pertanyaan semakin tepat, pilihan mulai membentuk bahasa. Identitas suara muncul ketika niat cukup jelas untuk menghasilkan ekspresi berbeda sambil tetap dikenali.
Seperti pedoman identitas visual, panduan identitas suara memberinya tata bahasa dan ingatan. Tata kelola kemudian menafsirkan tata bahasa itu, memutuskan dalam situasi baru, dan memungkinkan ekspresi suara berkembang sambil menjaga keselarasan.
Pertanyaan yang sering diajukan
Di mana Pascale dan Éric mengajar?
Pascale dan Éric Perruchot mengajar bersama di Sciences Po Paris dan Institut Lyfe, Lyon (dahulu Institut Paul Bocuse).
Apakah Music Eye View merancang program untuk profesional?
Ya. Isi, cakupan, dan kedalaman ditentukan berdasarkan peserta, lingkungan profesional, serta situasi yang ingin ditelusuri.
Dalam bahasa apa Anda mengajar?
Pengajaran, pengembangan profesional, dan ceramah publik dapat diberikan dalam bahasa Prancis, Inggris, atau Jerman.