Beijing · Gastronomi
Di Blackswan Beijing, restoran santapan mewah dengan dua bintang Michelin yang diterajui cef Vianney Massot, perubahan cahaya membentuk identiti bunyi yang bergerak dari siang ke malam. Dengan kebebasan berkarya sepenuhnya, Music Eye View telah mencipta tiga dunia muzik berbeza untuk restoran, Library dan bar. Muzik mengikuti peralihan dari siang ke petang, membawa kisah muzik yang sama hingga ke Loong Bar.
Jenama
Blackswan Beijing
Di Beijing, anda memasuki dunia Vianney Massot melalui sebuah muzium. Kini, Blackswan memiliki dua bintang Michelin.
Blackswan terletak di tingkat pertama Luo Hong Art Museum. Di sebalik tingkap, pandangan tertarik ke taman: air, pokok, ikan koi dan angsa yang meluncur di sisi ruang makan. Di dalamnya, Chris Shao menterjemahkan angsa menjadi gerak, membiarkan lengkungannya membentuk ruang dalaman.
Projek ini bermula dengan Swans, karya Gary Hume. Garisan yang tidak terputus bersilang, berselisih dan berjalin sehingga rupa burung muncul. Gagasan bentuk yang berubah oleh cahaya meresapi seluruh Blackswan.
Dalam budaya Cina, angsa putih dikaitkan dengan kesucian, kemuliaan dan kesetiaan; angsa hitam yang jauh lebih jarang ditemukan pula membayangkan sesuatu yang luar biasa. Pada siang hari, cahaya memenuhi ruang sehingga warna putih terasa hampir tidak nyata. Pada malam hari, garis yang sama menjadi lebih mendalam, bahan tampak lebih gelap dan hitam memperoleh kehadiran baharu. Restoran ini mengekalkan bentuknya sambil berubah keadaan.
Imej-imej ini mengingatkan kami kepada Kubrick: 2001: A Space Odyssey. Perkaitan ini sepenuhnya tafsiran kami sendiri; ia merakam tanggapan pertama kami terhadap tempat ini: putih tanpa cela, lengkungan yang luas, rasa ruang yang tergantung antara seni bina dengan kesunyian.
Cahaya mencetuskan gerak pertama muzik.
© The Black Swan, Chris Shao Studio
Projek
Begitu jauh, begitu dekat
Blackswan datang kepada kami melalui nama yang sudah kami kenali: Joël Robuchon. Vianney Massot pernah menjadi sous-chef di La Grande Maison, Bordeaux. Music Eye View pernah bekerjasama dengan La Grande Maison serta beberapa premis Robuchon yang lain. Jauh sebelum Blackswan, perjalanan kami sudah melalui beberapa tempat yang sama.
Muzik untuk Blackswan bermula dengan kepercayaan mutlak. Masakannya membawa sentuhan peribadinya; beliau mempercayai kami untuk menemukan identiti muzik tersendiri bagi tempat itu. Kami diberi kebebasan sepenuhnya, berserta tuntutan yang tinggi: membawa muzik ke dalam Blackswan dengan begitu tepat sehingga terasa seolah-olah muzik itu sentiasa menjadi sebahagian daripadanya.
Selebihnya terbentuk dari jauh. Suara, imej dan kata-kata sudah memadai untuk merapatkan jarak. Vianney membenarkan kami mengembangkan tafsiran itu hingga selesai, dengan hala tuju diserahkan sepenuhnya kepada kami. Dalam kepercayaan itulah identiti bunyi menemukan bentuk akhirnya.
Beberapa hari sebelum pembukaan rasmi, ketika latihan berlangsung, muzik akhirnya bertemu Blackswan. Buat pertama kali, apa yang dibayangkan dari jauh memasuki ruang, cahaya dan rentak perkhidmatan. Vianney menerimanya sepenuhnya tanpa sebarang perubahan. Apa yang kami bayangkan hadir dalam bentuk nyata di sekeliling beliau.
Pada saat itu, muzik menyerap ke dalam inti Blackswan: berbaur dengan cahaya, gerak, rasa dan kesunyian sehingga menjadi salah satu kehadiran yang membentuk tempat itu.
Kepercayaan menjelma dalam bentuk nyata.
© The Black Swan, Chris Shao Studio
Identiti bunyi
Angsa putih, angsa hitam
Chris Shao menyulam kehadiran angsa di seluruh Blackswan. Ia muncul dalam lengkungan, siling berarca, kesinambungan garis dan cara setiap bahan menangkap cahaya. Batu, plaster, baldu dan logam membentuk landskap dalaman yang teliti, namun sentiasa berubah.
Di sebalik tingkap, taman membawa bahasa yang sama ke alam hidup. Air, pokok, ikan koi dan angsa itu sendiri memanjangkan seni bina ke luar kaca. Pandangan beralih daripada bahan kepada pantulan, daripada lengkungan kepada kehadiran yang hidup.
Apabila waktu berlalu, tempat itu berubah lagi. Cahaya siang membuka ruang, melembutkan permukaan dan menjadikan putih terasa hampir tidak nyata. Malam menyusup ke dalam garis yang sama; bahan tampak lebih gelap, bayang semakin mendalam, dan Blackswan beralih nada tanpa kehilangan kesinambungannya.
Masakan Vianney Massot mengikut alur yang sama. Ketepatan, keseimbangan dan perhatian kepada perkara yang hampir tidak disedari turut mengalir di dalamnya. Gerak cef, bahan pilihan Chris Shao dan cahaya yang berubah-ubah semuanya berbicara dalam bahasa yang sama.
Muzik perlu mencari tempatnya dalam rentak itu: mengekalkan rasa ringan tanpa membiarkannya lenyap, menjadi lebih mendalam bersama ruang tanpa memberatkannya, memberi ruang kepada kesenyapan, kemudian mengiringi Blackswan beralih daripada putih kepada hitam.
Bentuk menjadi gerak.
© The Black Swan, Chris Shao Studio
Penyusunan program
Tanpa berat
Muzik Blackswan hadir dalam tiga bentuk. Restoran mengambil ilham daripada angsa putih. Bar milik malam, ketika angsa hitam muncul bersama cahaya yang kian pudar. Library, iaitu Chef’s Table, mendekatkan segalanya: segelintir tetamu, Vianney berdekatan, dan perbualan yang lebih intim dengan tempat itu.
Restoran
Di restoran, Air, Cascadeur dan Tao memberikan electronica sifat yang hampir tanpa berat. Tekstur bernafas, suara seakan-akan hilang beratnya dan denyut muzik kekal lentur, dengan ruang di sekelilingnya. Muzik meneruskan rasa terapung yang kami rasai ketika melihat imej awal Blackswan.
Library
Di Library, Goldmund, Philip Glass dan Víkingur Ólafsson mengalihkan rasa terapung itu kepada piano, pengulangan dan ruang antara not. Dengan hanya sejumlah kecil tetamu dan Vianney berdekatan, pengalaman mendengar menjadi lebih intim; setiap motif terasa lebih dekat, setiap kesenyapan lebih terasa. Muzik menjadi lebih ringkas, hampir seolah-olah boleh disentuh.
Bar
Di bar, Freedom Fry, Napkey dan Weekend Affair membawa tenaga yang lebih langsung. Ketiga-tiganya tergolong dalam persada elektro-pop Perancis generasi muda yang sering berkarya dalam bahasa Inggeris, memberikan denyut yang lebih rancak dan terus kepada malam. Sesuatu daripada budaya Vianney sendiri terserlah, diolah semula dalam bunyi yang terasa benar-benar semasa; angsa hitam memperoleh momentum tanpa kehilangan keanggunannya.
Selepas angsa, loong.
© The Black Swan, Chris Shao Studio
Tadbir urus
Dari Blackswan ke Loong Bar
Satu lagi nama mula muncul dalam perbualan kami: Loong Bar Beijing. Vianney membawa kami ke sana.
Di Loong Bar, angsa memberi laluan kepada mitologi lain. Loong, naga Cina, telah berabad-abad dikaitkan dengan kekuatan, kewibawaan dan tuah. Dari segi sejarah, bilangan cakar juga boleh menandakan darjat: lima dikaitkan dengan maharaja dan keluarga diraja; empat muncul dalam lingkungan bangsawan dan istana; bentuk bercakar tiga hadir dalam konteks yang lebih jauh daripada lingkungan diraja.
Di sebalik sosok yang terlalu mudah diringkaskan sebagai “naga”, terdapat seluruh bahasa tanda, darjat, cerita dan lambang.
Dunia simbolik itulah titik permulaan kami. Blackswan membawa kami kepada cahaya, putih dan hitam, serta peralihan daripada satu keadaan kepada keadaan yang lain. Loong Bar membuka dunia yang berbeza, dibentuk oleh makhluk yang dikaitkan dengan langit dan air, kekuatan, kekuasaan dan tuah, serta ikonografi yang setiap perinciannya boleh membawa makna.
Di situlah muzik perlu bermula.
Kini, dua projek telah lahir daripada hubungan ini. Suara, imej dan muzik telah merentas beribu-ribu kilometer antara Paris dengan Beijing.
Pendengaran bermula semula di tempat lain.
“Meninggalkan kenangan yang sedalam mungkin kepada tetamu, dengan cara yang semudah mungkin.”
Vianney Massot
