Recepção da Clinique Anthèse, em Bordeaux, com duas mesas e o logotipo na parede — projeto de música da Music Eye View para clínicas e espaços de bem-estar.

Clinique Anthèse

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A Dra. Emma Lavocat e o Dr. Romain Lavocat conceberam sua clínica de cirurgia estética, em Bordeaux, como uma casa, quase um hotel boutique. Juntos, criamos três programações musicais para a chegada, o tratamento e o descanso.

O desejo de “nunca exagerar” orienta nossa busca: vozes escolhidas pela textura, arranjos com espaço para respirar, uma presença que se torna mais leve ao longo do percurso. A música ambiente — Background Music (BGM) — recua, deixando que as personalidades de Emma e Romain Lavocat expressem plenamente o caráter próprio da Anthèse.

© Anthèse

Bordeaux · Saúde e bem-estar

Em Bordeaux, a Dra. Emma Lavocat e o Dr. Romain Lavocat queriam que a Clinique Anthèse tivesse o acolhimento de uma casa — quase um hotel boutique —, onde a chegada, o tratamento e o descanso fluíssem naturalmente. A Music Eye View traduz seu princípio orientador — “nunca exagerar” — em uma identidade sonora. Três programações oferecem música ambiente para o lobby, as salas de tratamento e as áreas de recuperação: vozes escolhidas pela textura, arranjos com espaço para respirar e uma música progressivamente mais discreta.

Anthèse, em seu próprio tempo

Na Rue du Colisée, no coração de Bordeaux, a Anthèse é a clínica de cirurgia estética aberta pela Dra. Emma e pelo Dr. Romain Lavocat. Eles a conceberam como uma casa, quase um hotel boutique onde eles mesmos gostariam de se hospedar. Ela se distribui por três andares.

Materiais, cor, luz, móveis e aroma criam um acolhimento singular. O balcão e as salas de estar reforçam a sensação de um interior habitado. O cuidado clínico continua no centro; ao redor dele, Emma e Romain construíram sua própria maneira de receber as pessoas.

Romain fala de simplicidade. Emma resume assim: “nunca exagerar”. Esse senso de proporção, compartilhado por Emma e Romain, atravessa Anthèse.

Sua identidade musical precisaria ter presença sem insistência.

Uma clínica, um hotel boutique

Em nossa primeira conversa, em 2022, a Anthèse ainda está tomando forma.

Pascale e Éric estão nas Ilhas Maurício a trabalho quando começa a primeira conversa de fato com Romain. Durante uma hora e meia, ele descreve o lugar que está criando com Emma, seus gostos, suas intenções e o papel que imaginam para a música, até mesmo nas salas de tratamento.

A conversa é viva, precisa, imediata.

Emma logo se junta à conversa. A Anthèse ganha nitidez por meio das duas vozes, enquanto Pascale e Éric começam a imaginar como ela deve soar.

O encontro também nos leva de volta a uma pergunta que nos acompanhava havia algum tempo: que lugar a música poderia ocupar em um ambiente de cuidado?

Nos hospitais, prontos-socorros e salas de espera que conhecíamos, a paisagem sonora costumava ser deixada ao acaso: silêncio imposto, uma televisão ligada, noticiário contínuo com suas tarjas informativas e alertas.

A Anthèse nos deu a oportunidade de explorar essa questão na prática.

A música precisaria expressar a Anthèse por inteiro.

Notas e silêncios

Enquanto Emma e Romain nos falavam da Anthèse, a mesma impressão voltava: nada em nenhum dos dois parecia insistente.

Seu gosto era exigente, nunca ostensivo. O lugar que imaginavam tinha a mesma elegância discreta, a mesma maneira de deixar materiais, cores e luz existirem sem chamar atenção para eles.

Foi então que começamos a ouvir a Anthèse.

Queríamos que a música preservasse a mesma sensação de espaço, clareza e contenção, qualidades que pertencem tanto a Emma e Romain quanto ao lugar que criaram.

Isso nos levou a melodias que se instalam sem insistir, arranjos que deixam a matéria musical respirar e vozes que encontram exatamente o seu lugar.

As vozes se tornaram um dos fios mais delicados da busca. Nós as escolhemos pela clareza, pela textura delicada de cada uma e, às vezes, pelos registros mais agudos que dão leveza à textura musical. Cada voz tem seu caráter; todas compartilham a capacidade de se acomodar no espaço sem preenchê-lo.

Aos poucos, a música começou a se parecer com o lugar que descobríamos com Emma e Romain.

Elegância sem ostentação. Luz no timbre. Espaço ao redor das vozes e dos instrumentos. “Elegância, luz, espaço”: essas palavras não vieram antes da música. Deram nome ao que já ouvíamos na Anthèse.

Deixar a música respirar, até nos silêncios.

O ritmo da Anthèse

A Anthèse ocupa três andares, e a visita se organiza em três etapas. A música segue três ritmos, um fluindo para o outro, cada qual em sintonia com um espaço.

O primeiro começa no lobby: na Anthèse, a respiração começa a desacelerar. Um livro de arte aberto por perto, café ou chá ao alcance. Nada é imposto; o lugar simplesmente acolhe.

Depois vem o tratamento. A música se abre: as melodias ficam mais discretas, as texturas ganham espaço e os silêncios também.

Por fim, vem o descanso. A música se torna etérea, a pulsação recua, as camadas se alongam. Na Anthèse, essa terceira etapa parece quase suspensa fora do tempo.

Lobby

Emiliana Torrini, Blue States e Devendra Banhart revelam a face mais melódica da Anthèse: linhas flexíveis, vozes com a intimidade de uma conversa, um universo sonoro aberto o bastante para deixar a luz do lugar atravessá-lo. A música dá espaço a um tempo sem pressa.

Salas de tratamento

A música se volta para dentro. Com Bruno Sanfilippo, Goldmund e Henrik Lindstrand, a eletrônica privilegia texturas, ressonâncias e motivos que se desenvolvem lentamente. Às vezes, a melodia recua diante da matéria sonora; os ataques se suavizam, os silêncios aparecem. A música cria um espaço mais interior.

Sala de recuperação

Broken Peak, Hatsu e Matt Tondut se aproximam de um universo suspenso, irreal, etéreo, sustentado por uma eletrônica ambient em que as camadas se alongam, as ressonâncias permanecem e a pulsação se distancia. A música parece quase desligada do tempo, criando uma sensação de recolhimento.

Três streams. Uma identidade.

A partitura continua sendo escrita

Desde 2022, continuamos ouvindo a Anthèse com Emma e Romain.

Voltamos à Anthèse, almoçamos com Emma e Romain, às vezes compartilhamos uma bebida. Entre os encontros, uma mensagem prolonga uma conversa ou deixa uma ideia criar raízes.

Falamos de música, é claro, mas, na verdade, nem tanto.

Falamos de planos, ideias, uma descoberta, uma exposição, um lugar, uma intuição: tudo o que vai moldando o olhar de Emma e Romain. Depois, voltamos às obras que, com toda a naturalidade, vão se perder nos espaços da Anthèse.

A Anthèse evolui; sua melodia também.

Gostamos da ideia de mudar sem romper a continuidade: preservar o que torna o lugar singular, deixando-o livre para mudar. A prosa musical da Anthèse pode passear sem nunca perder o rumo, guiada pela memória das escolhas anteriores, uma partitura escrita ao longo do tempo.

Voltamos. Escutamos. Conversamos. Ajustamos.

“Nossa identidade musical faz parte da experiência do lugar. A Music Eye View deu vida a ela com a discrição e a atenção que caracterizam sua maneira de trabalhar.”

Emma e Romain Lavocat · Médicos e proprietários da Clinique Anthèse, Bordeaux