เกี่ยวกับเรา

ระหว่างสิ่งที่แบรนด์ต้องการให้ผู้คนได้ยินกับความเป็นจริงของสถานที่ เรามองหารูปแบบทางดนตรีที่ประคองทั้งสองไว้ด้วยกัน และซื่อตรงทั้งต่อเจตนาของแบรนด์และความเป็นจริงของสถานที่ เจตนาของแบรนด์กำหนดทิศทาง ส่วนสถานที่และผู้คนที่เข้ามาสัมผัสมอบสัดส่วนที่เหมาะสมให้ทิศทางนั้น ดนตรีก่อรูปขึ้นจากการพบกันนี้

สองวิธีฟัง หนึ่งวิสัยทัศน์

Music Eye View รวมสองผู้ร่วมก่อตั้ง Pascale และ Éric Perruchot ตลอดจนทีมงานของทั้งคู่เข้าด้วยกัน ตลอดเวลาเกือบ 15 ปี พวกเขาทำงานในกว่า 35 ประเทศ ร่วมกับสถานที่ แบรนด์ และผู้ฟังที่ก่อรูปจากวัฒนธรรมและวิธีฟังอันหลากหลาย

Éric Perruchot ผู้ร่วมก่อตั้ง Music Eye View

ภาพบุคคลของผู้หญิงสวมเสื้อแจ็กเก็ตสีอ่อนในเลานจ์

จุดเริ่มต้นของ Music Eye View

Pascale และ Éric มีภูมิหลังทางวิชาการและวิชาชีพที่เติมเต็มกัน ครอบคลุมวารสารศาสตร์ การสื่อสาร กฎหมาย วิศวกรรมโทรคมนาคม และดนตรี

สื่อและโทรทัศน์

Pascale และ Éric เริ่มต้นเส้นทางอาชีพในวงการสื่อและโทรทัศน์ โดยเฉพาะที่ Canal+ ซึ่งภาพ เรื่องราว และเสียงได้รับการพัฒนาร่วมกัน เส้นทางอาชีพของทั้งคู่เติบโตเคียงข้างชีวิตที่สร้างร่วมกัน ตลอดหลายปี จุดอ้างอิง บทสนทนา และประสบการณ์ที่มีร่วมกัน หล่อเลี้ยงบทสนทนาอย่างต่อเนื่องระหว่างวิธีคิดและตัดสินใจสองแบบ

ดิจิทัลและแพลตฟอร์ม

เมื่อเทคโนโลยีดิจิทัลเริ่มปรับโฉมสื่อ แพลตฟอร์ม และการเผยแพร่ Pascale และ Éric เลือกศึกษาความเปลี่ยนแปลงเหล่านั้นอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้นที่ Télécom ParisTech

ในปี 2012 วิทยานิพนธ์ของทั้งคู่เรื่องอัตลักษณ์ทางเสียงผ่านมุมมองประสบการณ์ของลูกค้า ช่วยให้แนวคิดนั้นมีจุดเน้นที่ชัดเจน และกลายเป็นต้นทางของ Music Eye View

อัตลักษณ์ทางเสียงและการกำกับดูแล

จากนั้น Pascale และ Éric นำแนวคิดนี้มาสู่เอเชีย เพื่อทดสอบกับสถานการณ์จริงที่แบรนด์ต่าง ๆ ดำเนินงานข้ามพรมแดนอยู่แล้ว

เอเชียคือที่ซึ่งธุรกิจโรงแรมระดับลักชัวรีมอบบริบทเชิงปฏิบัติให้แนวคิดนี้เป็นครั้งแรก ขณะที่ทั้งคู่สำรวจว่าอัตลักษณ์ของแบรนด์จะแปรเป็นรูปแบบทางดนตรีได้อย่างไรในสถานที่ซึ่งรองรับการใช้งานหลากหลาย

สามองค์ประกอบอันเป็นเอกลักษณ์

การกำกับดูแลอัตลักษณ์ทางเสียงได้รับการทดสอบในเงื่อนไขจริง ทั้งสถานที่ ช่วงเวลา ผู้คนที่ทำให้สิ่งเหล่านั้นมีชีวิต และเจตนาที่กำลังค้นหารูปแบบซึ่งจะคงอยู่ในความทรงจำ

ประสบการณ์

ประสบการณ์ทำงานเกือบ 15 ปีในกว่า 35 ประเทศ ทำให้ความเข้าใจของเราเฉียบคมขึ้นว่าเสียงและดนตรีกำหนดการรับรู้สถานที่อย่างไร

ประสบการณ์นั้นช่วยให้เราแยกหลักการที่ใช้ได้ในบริบทต่าง ๆ ออกจากหลักการที่เป็นของสถานที่และช่วงเวลาใดช่วงเวลาหนึ่งโดยเฉพาะ

เจตนา

เราพิจารณาว่าอะไรพาผู้คนมายังสถานที่หนึ่ง พวกเขาหวังจะได้รับประสบการณ์แบบใด และสร้างความสัมพันธ์กับสิ่งรอบตัวอย่างไร

จากจุดนั้น เราถ่ายทอดให้ชัดเจนว่าแบรนด์ต้องการสื่ออะไร อยากทิ้งความประทับใจแบบใด และต้องการสร้างความสัมพันธ์อย่างไร

วิธีการ

Pascale และ Éric ต่างทำงานร่วมกับทีมที่นำมุมมอง การฟัง และข้อสังเกตมาหล่อหลอมทุกการตัดสินใจ

Pascale มุ่งพิจารณาสิ่งที่สถานที่เผยให้เห็นเกี่ยวกับตัวเอง ทั้งวิธีการใช้งาน จังหวะที่ก่อรูปสถานที่ และผู้คนที่ทำให้สถานที่มีชีวิต

Éric แปลงความเข้าใจนั้นเป็นภาษาดนตรี ผ่านคลังเพลงและการวางโปรแกรมเพลง

จากโครงการหนึ่งสู่อีกโครงการ ความรู้และวิจารณญาณร่วมกันนี้ทำให้ทุกตัวเลือกได้รับการทบทวนได้ โดยไม่ละสายตาจากทิศทางเบื้องหลัง

ความหลงใหลในการแบ่งปัน

แนวทางปฏิบัติของเราขยายไปสู่งานสอน ที่ Sciences Po Paris และ Institut Lyfe (เดิมคือ Institut Paul Bocuse) การสอนหมายถึงการค้นหาถ้อยคำที่แม่นยำให้กับสิ่งซึ่งบางครั้งประสบการณ์สอนให้เรามองออก ก่อนจะอธิบายได้อย่างครบถ้วน หมายถึงการแยกแยะ เชื่อมโยง ทดสอบ และอธิบายว่าเหตุใดตัวเลือกหนึ่งจึงเหมาะในสถานการณ์หนึ่ง ขณะที่อีกสถานการณ์ต้องการคำตอบที่ต่างออกไป

คำถามที่เกิดขึ้นในชั้นเรียนก็เปลี่ยนมุมมองของเราเช่นกัน คำถามเหล่านั้นชวนให้เราย้อนทบทวนสิ่งที่เคยดูชัดเจน ตรวจสอบสิ่งที่เหมือนจะลงตัวแล้ว และทำให้เหตุผลของเรากระจ่างขึ้น สถานการณ์จากโครงการต่าง ๆ มอบเนื้อหาที่เป็นรูปธรรมให้แนวคิดนี้ ส่วนการสอนทำให้เราต้องทดสอบความสอดคล้องและถ่ายทอดแนวคิดนั้นต่อไปได้

เกี่ยวกับเรา