Shanghai · Gastronomi
Di Le Comptoir de Pierre Gagnaire, restoran dengan satu bintang Michelin di Capella Shanghai, cita rasa muzik cef itu sendiri membentuk identiti bunyi restoran. Senarai main dalam telefon Pierre Gagnaire menjadi titik mula muzik latarnya. Music Eye View mengembangkan pilihan beliau dengan penemuan baharu dan membentuk hala tuju muzik berasaskan seni bina, rentak perkhidmatan serta pengalaman santapan mewah.
Jenama
Capella Shanghai, Jian Ye Li
Kisah kami bersama Capella Shanghai bermula pada 2017, ketika hotel ini dibuka di rumah-rumah shikumen Jian Ye Li. Rumah dari tahun 1930-an ini masih membawa dialog lama antara Shanghai dengan Barat; dipulihkan di tengah Xuhui, rumah-rumah ini memelihara ingatan sambil hidup sepenuhnya pada masa kini. Sejak pembukaan, Music Eye View telah membentuk muzik di seluruh ruang hotel, termasuk Le Comptoir de Pierre Gagnaire.
Permintaan pada 2025 mengubah sifat pendengaran kami. Mengenali tempat itu sahaja tidak lagi memadai: muzik kini perlu mencerminkan dengan lebih dekat keperibadian insan yang namanya disandang oleh restoran.
Kami sudah mengenali masakan Pierre Gagnaire. Di rue Balzac, kami menemukan seorang insan yang luar biasa lembut, dengan sifat kemanusiaan yang terserlah tanpa perlu disebut. Beliau mendengar dengan teliti, membiarkan kata-kata datang, menyambut arah baharu perbualan; ada sinar di matanya, jenaka muncul, satu cerita membuka jalan kepada cerita lain. Pierre Gagnaire berbicara tentang masakan secara puitis, tetapi baginya puisi menjangkau jauh melampaui dapur: ia hidup dalam cara beliau bercerita tentang lagu, pertemuan, kenangan, kadangkala hal-hal yang sekecil-kecilnya.
Masakannya mencerminkan dirinya. Ia membawa minat yang sama terhadap kejutan dan kebebasan yang sama untuk mengalihkan sedikit apa yang kita sangka sudah kita kenali, tanpa pernah memaksakan apa-apa.
Kehadiran inilah yang perlu diperdengarkan oleh muzik Le Comptoir di Shanghai.
Apa yang disimpan oleh ingatan
© Capella Shanghai, Jian Ye Li
Projek
Le Comptoir de Pierre Gagnaire
Telefon Pierre Gagnaire berpindah tangan antara kami. Senarai mainnya hampir menyerupai salah satu inventori Prévert: karya dari pelbagai zaman dan tempat, yang dibawanya bersama, yang diberi tempat istimewa oleh masa dan yang, satu demi satu, membentuk ingatan yang sangat peribadi.
Apabila karya-karya itu muncul, kami mula mendengar suatu kepekaan: minat terhadap melodi, suara intim, melankoli ringan yang tetap tahu mengekalkan sinarnya.
Éric mendengar dengan keseronokan tersendiri yang hadir pada awal pencarian muzik paling bermakna: membayangkan karya yang belum diketahui Pierre Gagnaire, karya yang mungkin memasuki dunianya secara semula jadi tanpa mengganggu apa-apa yang sudah ada.
Gagasannya mudah: memperkaya senarai main peribadinya, memperkenalkan beliau kepada artis dan melodi yang mungkin ingin terus didampinginya; kemudian membiarkan nuansa muzik yang sama keluar daripada telefon, merentas jarak dan mendapat tempat dalam kalangan tetamu yang duduk di Le Comptoir.
Selama hampir dua bulan, kami bertukar idea dan senarai main. Pierre Gagnaire mendengar, membalas dan mengulas. Sesetengah karya kekal, yang lain mendorong kami mencari lagi. Perbualan berlanjutan melalui muzik.
Keseronokan berkongsi penemuan menjadi panduan kami
© Capella Shanghai, Jian Ye Li
Identiti bunyi
Menuju cakrawala baharu
Kami bermula dengan senarai main peribadi Pierre Gagnaire, perbualan kami dan apa yang disingkap oleh pilihannya melangkaui dekad asalnya. Matlamatnya bukan mengulang bentuk senarai itu, tetapi melanjutkan kepekaannya.
Muzik filem Perancis tahun 1970-an membuka jalan yang semula jadi. Philippe Sarde mendapat tempat di situ: skor muziknya menyatukan kesederhanaan dan lirisisme, ingatan dan keresahan, dengan keanggunan yang merentas masa.
Di sekeliling bahan ini, Airelle Besson, Birds on a Wire dan generasi muda artis berbahasa Perancis mula muncul. Generasi tidak lagi sekadar tarikh; mereka saling bersahut melalui warna bunyi, lenggok, cara menghayati melodi atau memberi frasa muzik ruang untuk bernafas.
Beberapa karya ini baharu bagi Pierre Gagnaire, dan beliau terus menyukainya. Melodi baharu mendapat tempat di sisi muzik yang dicintai bertahun-tahun, dengan begitu mudah sehingga penemuan itu terasa seperti mengenali sesuatu yang sudah akrab.
Wilayah yang terhasil kekal rapat dengan kepekaannya, namun mampu hidup sendiri jauh daripadanya.
Di Shanghai.
Dari Paris ke Shanghai
© Capella Shanghai, Jian Ye Li
Penyusunan program
Variasi dan nuansa
Hari di Le Comptoir berlangsung dalam dua warna muzik. Pada waktu pagi, dari 6 pagi hingga 11 pagi, kemudian pada waktu minum petang, dari 2 petang hingga 6 petang, lagu berbahasa Perancis mengiringi waktu yang lebih ringan. Semasa makan tengah hari, dari 11 pagi hingga 2 petang, dan sekali lagi ketika makan malam, dari 6 petang hingga 10 malam, program muzik tersendiri yang lahir daripada perbualan kami dengan Pierre Gagnaire mengambil tempat.
Sarapan
Alex Beaupain, François Atlas dan Barbara Carlotti membawa aliran chanson Perancis yang berseri ke awal hari, apabila kata-kata seakan-akan tiba bersama cahaya.
Makan tengah hari
Birds on a Wire, Chilly Gonzales dan Ibrahim Maalouf membiarkan melodi bergerak antara suara, piano dan alat tiupan bras tanpa kehilangan keintiman Le Comptoir.
Waktu Minum Petang
Bersama Alexia Gredy, Barbagallo dan Cascadeur, petang menjadi lebih seakan mimpi; muzik beralih sedikit, sekadar cukup untuk mengubah cahaya.
Makan malam
Menjelang malam, Jay-Jay Johanson, Kza dan Philippe Sarde membawa keanggunan yang lebih bernuansa malam; sinema tidak pernah jauh, begitu juga melodi.
Seiring pengalaman mendengar berkembang, rujukan menjadi kurang penting berbanding kesinambungan perasaan yang menghubungkannya: memilih karya kerana apa yang dibawanya, meletakkannya di sisi karya lain kerana pertalian yang sukar dinamakan, namun serta-merta dirasai.
Dari sebuah meja di Le Comptoir, kami mahu urutan muzik ini mengekalkan keintiman, seolah-olah Pierre Gagnaire sendiri memilih piring hitamnya. Anda hampir boleh membayangkan beliau mengambil piring hitam, meletakkannya dengan cermat pada pemain, membiarkan muzik memasuki ruang sebelum mencapai yang seterusnya.
Gambaran ini milik kami semata-mata; rasa yang dibawanya ialah tepat apa yang ingin dikekalkan oleh penyusunan program ini.
Padanan memberikan kedalaman baharu
© Capella Shanghai, Jian Ye Li
Tadbir urus
Perjalanan diteruskan
Pierre Gagnaire gembira dengan penyusunan program itu, dan muzik itu turut menemukan tempatnya di Shanghai.
Kami sekadar berasa gembira.
Sebagai tanda terima kasih, Pierre Gagnaire menjemput kami makan tengah hari di restorannya di rue Balzac. Hidangannya memiliki kehalusan yang sama seperti perbualannya: ketepatan, kelembutan dan kebebasan yang tidak pernah cuba menarik perhatian secara berlebihan, serta memberi emosi masa untuk hadir.
Muzik kembali secara semula jadi. Pierre Gagnaire bercerita tentang pertemuan dengan pemuzik ternama, kenangan dan kisah yang dihimpun selama bertahun-tahun; perbualan merayau, berpatah balik dan mengambil arah lain, lalu kami menemukan semula puisi yang amat peribadi yang menandai perbualan pertama kami.
Program Shanghai sudah pun wujud. Tiada apa lagi yang perlu diputuskan. Antara kami juga, muzik boleh kekal sebagaimana adanya: keseronokan bersama, cara membiarkan karya dan cerita beredar, meneruskan perbualan.
Bermula di Shanghai pada 2017, kisah ini membawa kami, pada 2025, kepada senarai main yang disimpan Pierre Gagnaire dalam telefonnya; daripada senarai itu kepada karya baharu; dari Paris hingga ke Shanghai.
Pada waktu malam di Shanghai, ketika lagu dalam senarai main menyusul satu demi satu, urutannya mungkin masih membawa jejak gerak asal: memilih karya untuk seseorang, dengan harapan sederhana agar karya itu menggembirakannya.
Perbualan berterusan …
“Dalam masakan, sebagaimana dalam muzik, hasratnya ialah membangkitkan emosi.”
Pierre Gagnaire
