サウンドアイデンティティを設計する
ブランドが自らを語る言葉は、音楽の指示ではありません。「優雅」「温かい」「現代的」「大胆」「控えめ」は、方向を示唆しても、どの声がふさわしいか、どのようなリズムの緊張を求めるか、音の密度をどこまで許すか、どれほど親しみを感じさせるか、いつ静寂を守るかまでは示しません。
仕事は、意図と音楽の間から始まります。
ジャンルの前にあるのは、進む速さ、リズム、強度、周波数の均衡、音の密度、声の有無です。同じ音楽の世界の2曲が、大きく異なる聴取体験を生むこともあります。異なる時代やレパートリーから選んだ2作品が、時間の保ち方、声に息を与える方法、緊張の運び方を共有することもあります。
Music Eye Viewは、音楽設計とキュレーションを組み合わせ、ブランドの意図を一貫した音楽の選択に置き換えることで、サウンドアイデンティティをつくります。
アイデンティティを成り立たせるもの
アイデンティティは、同じしるしの繰り返しよりも、選び方の連続性によって認識されます。
音楽では、それが特に難しくなります。狭過ぎれば、サウンドアイデンティティはすぐに定型になります。開き過ぎれば、固有の形を失います。求められるのは、選択を似せずに、一貫性を与えるものを確立することです。
その一貫性は、声の使い方、親しみやすさと発見の釣り合い、リズムや密度への独自の向き合い方、予想と驚きの緊張関係、意図して求める、あるいは避ける対比にあるかもしれません。
除外するものも、定義の一部です。方向性の外にあるものや、特定の条件でのみ入れるものは、内側に残す参照先と同じくらい、その輪郭を定めます。
すると曲が大きく変わっても、それらを結ぶ考え方は保てます。その連続性が、アイデンティティを成り立たせます。
音楽の文法
選び方が、説明し、議論し、見直せるほど明確になると、直感は言語になり始めます。
Pascaleとチームは、ブランドが何を表そうとし、誰に語りかけ、その表現がどの状況で意味を持つ必要があるかを考えます。Éricとチームは、音楽そのものの中で仕事をします。レパートリーの歴史と系譜、断絶と慣習、声、言語、リズム、密度、移行、静けさです。
少しずつ、文法が形になります。
その中では、自然に感じられる選択、特定の条件で可能な選択、方向性の外にある選択があります。要素そのものと同じくらい、関係が重要です。ある文脈では自然に収まる声が、別の文脈では均衡を揺らすこともあります。なじみの曲が発見との対比で居場所を得ても、その緊張が消えれば平凡になることもあります。
音楽学と音楽史は、評判やジャンルという簡略な分類を越えて作品を位置づけます。音楽理論は形式と作品同士の関係を照らします。社会学は、人々を予測可能な類型に還元せず、聴き手と文脈を見分ける助けになります。認知科学は知覚に関する特定の問いを深められますが、聴くことと判断に取って代わることはありません。
意図と音楽文化が出会うところに、音の方向性が現れます。理由を明らかにできる選択です。
アイデンティティを言葉にする
サウンドアイデンティティを十分に言葉で示せたと言えるのは、つくった人の直感だけに頼らなくなったときです。
言葉で示すとは、それまで好み、習慣、共有する直感としてしか存在しなかったかもしれないものを、明らかにすることです。なぜある声はふさわしく、別の声は異なる方向へと導くのか。発見の余地をどれだけ残すか。逸脱はどこまでなら豊かさを加え、どこから性質を変えるのか。
サウンドアイデンティティの指針書は、その考え方を残します。今後のすべての曲を予測するためのものではありません。新たな選択を確かめる基準を定めます。
Music Eye Viewにとってサウンドアイデンティティとは、コンセプト、個性、目指す体験を、管理・運用できる音楽の言語で表現したものです。
ガバナンスを可能にする力は、後から加えるものではありません。アイデンティティを明確にした方法から生まれます。暗黙のままなら、すでに知る人々のその場の判断に結びついたままです。明確にすれば、再検討し、新しい音楽に照らして確かめ、他者に引き継ぎ、出発点の選択をただ繰り返さずに、一貫した判断を生み続けられます。音楽で考える方法になるのです。
よくあるご質問
サウンドアイデンティティとプレイリストは、何が違いますか？
プレイリストは、特定の瞬間のために曲を集めたものです。サウンドアイデンティティは、その曲を選び、明日には別の曲を選べる論理を定めます。
一つのリストの中ではなく、個々の選択に一貫性を与える基準、関係、除外するもの、変化の余地にあります。
サウンドアイデンティティは、特定の音楽様式に結び付くものですか？
必ずしもそうではありません。ジャンルは語彙の一部になれますが、それだけではアイデンティティを定義できません。
テンポ、リズム、音の密度、声、言語、親しみ、発見、移行、静寂が、大きく異なる音楽の世界の作品同士に連続性を生めます。アイデンティティは、それらをどう選び、関連付けるかにあります。
サウンドアイデンティティが十分明確に定まったか、どうわかりますか？
最初につくった人の個人的な好みに頼らず、新たな選択を評価できるときです。
その段階では、なぜある作品が音楽の方向性に合い、別の作品が外にあるのか、そして識別できる特性を失わずにどこまで発展できるかを説明できるほど、基準が明確になっています。