Tocadiscos antiguo y vinilo bajo una luz tenue

Preguntas frecuentes

Music Eye View

Preguntas frecuentes

Comprender la identidad sonora

Music Eye View crea, implementa y gobierna identidades sonoras para marcas, espacios e instituciones. El trabajo conecta lo que una marca quiere expresar con las personas a las que se dirige, los usos del lugar y la propia música; después da a esas elecciones una forma que puede programarse, documentarse, adaptarse y transmitirse con el tiempo.

Una lista de reproducción reúne temas para un momento concreto. Un estilo musical describe una familia de repertorios. Un servicio de streaming profesional proporciona un catálogo, herramientas y una solución de reproducción. Una identidad sonora define los criterios, las relaciones, las exclusiones y el margen de variación que orientan las elecciones de hoy y permiten tomar otras distintas mañana sin perder la dirección.

Por tanto, una misma identidad puede atravesar estilos, programas y estaciones. La implementación lleva después esa dirección a los espacios y momentos donde debe escucharse.

Music Eye View trabaja actualmente en cinco sectores públicos: hotelería y restauración, salud y bienestar, co-living y co-working, retail y showroom, y campus y educación. Cada uno exige decisiones diferentes sobre los espacios, los usos, las franjas horarias, las voces, los niveles y el lugar del silencio.

También pueden considerarse otras situaciones cuando la cuestión sonora implica realmente una identidad que deba formularse, implementarse o gobernarse.

La curaduría, la programación y la gobernanza de obras existentes ocupan el centro de nuestra práctica. La música original, un logotipo sonoro o un tema específico pueden formar parte de un proyecto cuando cumplen una función clara. Music Eye View puede entonces definir la dirección y trabajar con los compositores o estudios pertinentes para que el nuevo material se integre con coherencia en el conjunto de la identidad sonora.

La dirección conserva sus principios fundamentales mientras su expresión se vuelve más específica en cada contexto. Los hábitos locales, las referencias culturales, los idiomas, los ritmos del lugar, las limitaciones técnicas y el marco de licencias del territorio forman parte de esa lectura.

Music Eye View trabaja desde París y Hong Kong en proyectos de más de treinta y cinco países. Cada ubicación puede interpretar la dirección compartida desde su propio contexto, y esa adaptación local queda documentada.

Iniciar una colaboración

El primer paso es una conversación con Pascale y Éric. Permite establecer el estado real del proyecto: su contexto, sus espacios, sus públicos, las decisiones ya tomadas, las limitaciones conocidas y aquello que aún debe formularse.

Si la colaboración toma forma, la auditoría constituye la primera etapa formal. Crea un punto de partida lo bastante preciso para definir lo que debe seguir a partir de lo observado.

Para empezar basta con el contexto del proyecto: los lugares implicados, las personas que los utilizan, sus usos principales, lo que ya existe y por qué la cuestión sonora importa ahora. La conversación puede partir únicamente de estos elementos.

Si ya dispone de un brief de marca, planos, un programa musical existente u otros documentos pertinentes, simplemente aportarán material útil a esta primera lectura.

La auditoría establece qué se escucha ya en un lugar u organización, qué funciona, qué necesita otra lectura y qué queda por construir. Examina la dirección existente, los espacios, los usos, los programas, los sistemas y las responsabilidades que realmente conforman la experiencia sonora.

Esta lectura permite después definir cualquier colaboración más amplia a partir de hechos y decisiones identificados. La auditoría es un servicio por derecho propio.

En cuanto el concepto, los usos y las relaciones entre los espacios empiezan a definirse. Antes de la apertura, la dirección sonora puede desarrollarse junto con los planos, la arquitectura interior, los ritmos operativos, la acústica y los sistemas técnicos mientras el propio proyecto sigue tomando forma.

El trabajo puede comenzar a partir de los planos, acompañar la puesta en servicio y afinarse después mediante el uso real.

El punto de partida es lo que ya existe. Music Eye View revisa la dirección, los programas, las decisiones documentadas, los usos y las limitaciones del sistema para identificar qué sigue siendo válido, qué puede conservarse y dónde hace falta una nueva decisión.

La organización puede entonces continuar desde el punto al que realmente ha llegado y preservar, a través de cada cambio de equipo o proveedor, el pensamiento que sustenta lo ya construido.

Las referencias musicales pueden comentarse cuando ayudan a aclarar una intención o facilitan percibir una distinción. Son herramientas de diálogo capaces de iluminar una posible dirección.

El proyecto se construye a partir de la marca, el lugar, las personas y los usos reales a los que la música deberá responder.

La elección comienza por el carácter del establecimiento, las personas que recibe y el lugar que desea dar a la música. Una selección musical cobra sentido cuando se entiende por qué pertenece a ese lugar y cómo su programación acompaña los distintos espacios y momentos.

El proveedor debe poder explicar sus criterios, cómo trabaja con los equipos y cómo evolucionan los programas. El alcance también debe precisar quién decide, quién se encarga de la reproducción, cómo se gestionan los derechos de uso de la música y cómo se documentan y transmiten las decisiones. En Music Eye View, estos elementos vinculan la música ambiental (BGM, siglas de Background Music) con la gobernanza de la identidad sonora.

Alcance, responsabilidades y derechos

Resulta pertinente cuando el sonido desempeña un papel duradero en la expresión de una marca, la experiencia de un lugar o el funcionamiento de una institución, y las elecciones deben seguir siendo comprensibles, utilizables, adaptables y transmisibles más allá de una lista de reproducción puntual.

Las señales clave son la importancia de la identidad, la duración prevista, el número o la variedad de espacios y usos, y la necesidad de preservar una dirección coherente con el tiempo.

Una red comparte una misma dirección, mientras cada ubicación recibe una programación adaptada a su espacio, sus públicos y sus usos. Los principios comunes se formulan con precisión suficiente para conectar esas expresiones diferentes.

La implementación puede comenzar en una sola ubicación cuando esto permite poner a prueba la dirección, distinguir lo que pertenece a la marca de lo que pertenece al lugar y extender después el trabajo desde una base documentada.

La organización conserva la expresión sonora reconocible de la marca, la dirección formulada, los criterios de elección, el historial de decisiones y los materiales previstos en el contrato. En conjunto, permiten que un nuevo equipo u operador comprenda el proyecto y lo retome desde el punto ya alcanzado.

Las propias obras y grabaciones siguen sujetas a los derechos de sus respectivos titulares y a las licencias aplicables. El activo reside en la dirección, sus principios, su memoria y su capacidad para seguir siendo reconocible a medida que evoluciona.

El alcance se define en función del número de ubicaciones y zonas, de si debe crearse o retomarse una dirección, del estado del sistema existente, del grado de profundidad requerido en la programación, de las interfaces técnicas, de la documentación y del ritmo de gobernanza previsto.

Una vez claros estos parámetros, el calendario se ajusta a la escala real del proyecto. Un solo espacio, una cartera con múltiples ubicaciones y la toma de control de un sistema existente no requieren la misma secuencia.

Music Eye View parte del ecosistema existente. Cuando este puede sostener adecuadamente la dirección sonora, se mantiene y los programas se integran con los equipos correspondientes.

Definimos los requisitos necesarios para la reproducción, operamos los sistemas incluidos en nuestro alcance y coordinamos las interfaces. Las redes, la ciberseguridad, los equipos audiovisuales, la acústica, la instalación y los sistemas de terceros siguen siendo responsabilidad de quienes los operan o administran.

Music Eye View trabaja con la arquitectura de reproducción del lugar, sin exigir un ecosistema propietario. Según el proyecto, nuestros flujos pueden funcionar en Windows, macOS, Linux, Android o iOS, dentro de arquitecturas centralizadas, descentralizadas o híbridas, y conectarse a sistemas multiroom como Sonos, Bang & Olufsen, Google Home o JBL, navegadores web o reproductores multimedia como VLC, aplicaciones web específicas e infraestructuras profesionales de audio e IP como Barix o Dante.

La configuración exacta depende de la infraestructura existente, los usos del lugar, sus zonas y las responsabilidades definidas para la colaboración. El principio consiste en partir del sistema realmente instalado y preservar la continuidad editorial hasta lo que finalmente escucha el público.

La confidencialidad se contempla desde las primeras conversaciones y se formaliza cuando el contexto lo requiere. Las condiciones para publicar un caso de estudio, nombrar a un cliente, utilizar un testimonio o hablar públicamente de un proyecto se acuerdan con el cliente.

Toda necesidad de confidencialidad reforzada, exclusividad o gestión de conflictos de intereses se establece en la documentación de la colaboración.

Las obligaciones de comunicación pública dependen del territorio, el tipo de espacio, el uso de la música y los derechos implicados. Dentro del marco de Music Eye View, siguen siendo responsabilidad del operador, el socio o el cliente final según la relación contractual y el territorio de que se trate.

Music Eye View puede asesorar, señalar y documentar la cuestión, e identificar los organismos y trámites pertinentes durante la definición del alcance. La situación aplicable se comprueba para cada país al definir la colaboración.

Situación en el tercer trimestre de 2026. Los regímenes y procedimientos de recaudación cambian con el tiempo; el marco aplicable se comprueba al definir el alcance de cada colaboración.

El socio conserva la relación con el cliente final, la marca, los precios y la dirección editorial. Music Eye View puede proporcionar y operar la infraestructura de streaming: alojamiento y supervisión de flujos, una WebApp bajo la marca del socio cuando así se acuerde, documentación operativa y soporte técnico de segundo nivel.

El socio presta soporte de primer nivel a su cliente. La gobernanza de la identidad sonora sigue siendo una prestación independiente cuando se confía a Music Eye View. El Acuerdo Marco de Servicios también define los límites técnicos y la protección frente a la captación de los clientes finales presentados por el socio.

Ambos modos utilizan la misma base técnica y dejan la dirección editorial en manos del socio. En el modo A, el socio gestiona directamente sus contenidos, listas de reproducción y horarios. En el modo B, Music Eye View se encarga de la operación cotidiana de los contenidos a partir de briefs completos y listas de reproducción proporcionados o aprobados por el socio.

El modo determina quién gestiona las operaciones de contenido en el día a día; la relación con el cliente, la marca, los precios y la validación editorial permanecen en manos del socio en ambos casos.

Método y gobernanza

Porque sigue viva después de su creación. Los usos evolucionan, los equipos cambian, los programas avanzan y nuevas situaciones exigen nuevas decisiones.

La gobernanza preserva los criterios, las responsabilidades y la memoria necesarios para dar sentido a estos cambios. Así, la identidad puede seguir siendo reconocible, transmisible y abierta a revisión con el tiempo.

Mediante revisiones documentadas en momentos elegidos. Los comentarios sobre el terreno, los cambios de uso, las estaciones, las colecciones, los periodos académicos, los nuevos eventos o los cambios de equipo pueden transformar la programación mientras la propia dirección permanece intacta.

Los repertorios, los horarios, la densidad, las voces, las transiciones y los niveles pueden evolucionar siempre que los cambios sigan siendo inteligibles desde la gramática, los criterios y el margen de variación ya definidos. Cada decisión pasa entonces a formar parte de la memoria del proyecto.

Los equipos que conviven con un lugar perciben tendencias, reacciones repetidas y cambios relevantes para las decisiones de programación. Su papel se integra en la gobernanza mediante canales organizados para recoger comentarios, un margen explícito de ajuste local y criterios compartidos.

Music Eye View revisa estas señales con los responsables del proyecto, distingue un ajuste local de una decisión editorial y documenta el resultado. Cuando la colaboración lo contempla, esta lógica también se transmite a los equipos para que sepan cómo actuar y cómo formular comentarios útiles.

La presencia de la música se decide espacio por espacio y momento a momento. Un vestíbulo, un restaurante, una sala de tratamiento, una biblioteca, una habitación o un espacio de trabajo atribuyen un peso diferente a la música, la palabra y el silencio.

El silencio forma plenamente parte de la dirección sonora cuando protege la función de un espacio: escuchar a alguien, aprender, trabajar, descansar, recibir cuidados o simplemente dejar que el lugar respire.

Music Eye View utiliza la inteligencia artificial como apoyo analítico, en particular para detectar patrones recurrentes en los comentarios operativos consolidados.

El significado editorial de estas señales y las decisiones que se derivan de ellas siguen siendo humanos. Pascale, Éric, sus equipos y los responsables del proyecto contrastan todo análisis asistido por herramientas con el contexto, el pensamiento musical formulado y el alcance real del cambio propuesto.

Pascale y Éric imparten clases juntos en Sciences Po Paris y el Institut Lyfe de Lyon, antes Institut Paul Bocuse; también trabajan con profesionales y participan en actos públicos.

La docencia exige que el razonamiento que sustenta una elección se haga explícito, pueda compartirse y permanezca abierto al debate. Esta disciplina prolonga directamente la forma en que Music Eye View formula, documenta y transmite sus decisiones.

Valor, medición y límites

Su valor se manifiesta en la capacidad para seguir siendo reconocible cuando cambian los programas, los equipos, los lugares o las estaciones; en unos criterios que permiten decidir; en una memoria documentada que mantiene inteligibles esas decisiones; y en una dirección que la organización puede comprender, prolongar y desarrollar con el tiempo.

Ese valor reside en una expresión duradera de la marca y en la capacidad de la organización para conservar la inteligencia que la sustenta.

Music Eye View sigue aquello que puede observarse mediante la operación y la gobernanza: la coherencia entre zonas o ubicaciones, la estabilidad de las reglas, la naturaleza y frecuencia de los comentarios consolidados, las versiones de la programación y las decisiones documentadas. Los indicadores de negocio permanecen en manos de los equipos del cliente y de sus propias herramientas.

La música forma parte de un entorno vivido por personas cuyas percepciones, referencias y respuestas son individuales. Por ello, tratamos la experiencia buscada como una dirección hacia la que trabajar, no como una promesa causal vinculada a un tema o programa concreto.

Contacto e información práctica

Las Condiciones de uso del sitio están disponibles en una página específica. Abarcan el acceso al sitio web, la propiedad intelectual, los usos permitidos y las responsabilidades aplicables.

La información enviada mediante el formulario de Socios se utiliza para comprender la solicitud, responder al posible socio y preparar las conversaciones posteriores. La Política de privacidad describe cómo se trata.

Las solicitudes relacionadas con datos personales también siguen el procedimiento establecido en dicha política.

El sitio ofrece tres vías de entrada para que cada solicitud llegue al lugar adecuado:

  • para un nuevo proyecto o una primeraconversación:Conocernos;
  • para proponer o estructurar una colaboración profesional: Colaboradores;
  • para una colaboración activa que necesite ayuda técnica, editorial u operativa: Soporte.

Para cualquier otra cuestión, puede escribir a contact@musiceyeview.com.

Licencias y derechos de difusión musical

Creamos una identidad sonora a medida para su establecimiento y gestionamos la difusión de su música en el día a día. Seleccionamos la música con criterios exigentes, la programamos para cada espacio y momento del día, y acompañamos a sus equipos para que cumpla una función coherente en todo el establecimiento.

Partimos de su identidad, de las personas que acuden a su establecimiento y de cómo se utiliza el espacio. Una tienda, una sala de espera, un campus, un lugar de trabajo y un hotel necesitan enfoques musicales distintos. Nuestra selección y programación reflejan esas diferencias y preservan lo que hace reconocible a su establecimiento.

Acordamos con sus equipos qué se puede personalizar, qué decisiones conviene mantener y cómo pueden evolucionar. Así, sus equipos cuentan con orientaciones claras para gestionar la música y comunicar las decisiones que hemos tomado juntos, de modo que el enfoque conserve su coherencia cuando cambien los equipos, las temporadas o las ubicaciones.

Consultar los organismos y la información por país

En la gran mayoría de los casos, sí. Poner música para las personas que se encuentran en su establecimiento va más allá de la escucha privada. Esto se aplica tanto a tiendas, salas de espera, centros educativos y lugares de trabajo como a hoteles, restaurantes y spas.

La música que se difunde al público puede proceder de una radio, de un televisor con sonido audible o de una lista de reproducción en su teléfono. Comprar las canciones o pagar una suscripción no autoriza este uso. Antes de empezar, los derechos de comunicación pública deben estar cubiertos a través de las entidades correspondientes de su país o mediante una autorización que los incluya expresamente.

Las excepciones solo se aplican en condiciones específicas. En el ámbito educativo, por ejemplo, utilizar una obra para ilustrar una clase puede acogerse a un régimen particular. Esto, sin embargo, no autoriza a poner música ambiental en las zonas de recepción. Las respuestas y la tabla que siguen explican las diferencias locales.

No. Una suscripción para uso personal no le autoriza a poner su lista de reproducción en una tienda, sala de espera, escuela o lugar de trabajo. Las suscripciones estándar de Spotify, Deezer, Apple Music y YouTube Music están destinadas a la escucha personal, aunque sean de pago.

Para poner música en su establecimiento, necesita un servicio cuyo contrato permita ese uso. Además, debe contar con la cobertura de los derechos de comunicación pública aplicables en su país. Son dos requisitos distintos. Pagar los importes por derechos de comunicación pública no permite utilizar una suscripción personal con fines comerciales, y un servicio de música profesional no incluye necesariamente todos los importes por derechos que corresponda pagar por su establecimiento.

Una suscripción para uso personal a estas plataformas no basta para autorizar la difusión de música en su establecimiento. VIP y Premium son denominaciones de suscripción. No garantizan el derecho a poner música para sus clientes, pacientes, visitantes o personal.

Como ocurre con otros servicios de streaming, el contrato debe permitir ese uso y debe contar con la cobertura de los derechos de comunicación pública en el país donde se encuentra su establecimiento. China continental, Hong Kong, Taiwán y Macao tienen marcos distintos. Sus contactos figuran en filas separadas del directorio de entidades.

Sí, salvo que se aplique una excepción local a sus equipos y al uso que hace de ellos. Una radio que se oye en una tienda o un televisor con sonido en una sala de espera van más allá de la escucha privada. Los importes por derechos que paga la emisora de radio o el canal de televisión no cubren automáticamente la difusión en su establecimiento. Bajar el volumen no elimina por sí solo la obligación de abonar esos importes.

Existen algunas excepciones para la recepción de emisiones de radio o televisión. Un receptor independiente, la radio por internet y una señal distribuida a varias zonas pueden estar sujetos a normas distintas. Las precisiones por país que figuran a continuación distinguen estas situaciones.

Precisiones por país

Estados Unidos: pueden aplicarse excepciones a la recepción de emisiones de radio o televisión en función de la superficie, los equipos y el uso. Estas excepciones no se extienden automáticamente a una lista de reproducción o a una suscripción de música en línea.

Canadá, incluido Quebec: Entandem indica que la recepción ordinaria de radio AM/FM no requiere una licencia musical adicional. Esto no basta para establecer una exención para la radio por internet, las listas de reproducción, la televisión o la redistribución de la señal.

Japón: JASRAC distingue la recepción directa de emisiones de radio o televisión de la radio por internet, los programas grabados y los equipos que no son receptores domésticos. El trámite depende de los equipos y los derechos correspondientes.

Taiwán: la autoridad de propiedad intelectual, TIPO, distingue la recepción simple sin equipos adicionales de la amplificación o la redistribución a varias zonas. Por tanto, un sistema de sonido no equivale a una radio independiente.

Australia: OneMusic dispone de modalidades específicas para algunos usos de música limitados a emisiones de radio o televisión. En estos casos, los derechos sobre las grabaciones pueden diferir de los aplicables a una lista de reproducción.

Corea del Sur: las condiciones dependen, entre otros factores, de la actividad, la superficie y los equipos. Los umbrales establecidos para determinadas cafeterías, bares y centros de actividad física no crean una exención general para todos los establecimientos pequeños.

No. El servicio de Music Eye View no incluye los derechos de comunicación pública de su establecimiento. Esta situación no es exclusiva de Music Eye View. Quien sea responsable de poner la música debe obtener la autorización y abonar los importes correspondientes. El contrato y el país de que se trate determinan a quién corresponde esa responsabilidad.

Nuestro servicio abarca el desarrollo de su identidad sonora, la selección y programación musical, la difusión de la música y el apoyo a sus equipos. Le ayudamos a encontrar las entidades adecuadas a las que dirigirse, pero nuestro servicio no sustituye la licencia que necesita su establecimiento.

Debe dirigirse a las entidades pertinentes del país donde se encuentra su establecimiento. La tabla siguiente reúne los contactos identificados para 42 países y territorios, con información útil y enlaces a sus fuentes oficiales.

Según el país, una sola entidad puede gestionar varios derechos o pueden intervenir varias entidades. Los autores y compositores son titulares de derechos sobre las obras musicales; los artistas intérpretes o ejecutantes y los productores también son titulares de derechos sobre las grabaciones. Los trámites para obtener las licencias deben abarcar la música que usted pone y el uso que hace de ella.

Cuando todavía hay que confirmar los trámites, la tabla identifica una autoridad a la que solicitar orientación, sin presentarla como una entidad recaudadora de derechos. La ubicación de su establecimiento determina siempre a qué entidades debe dirigirse.

Consultar los organismos y la información por país

Solo si esos espacios y usos están incluidos en la licencia. La autorización para la zona de recepción no cubre necesariamente la terraza, las salas de actividades u otros espacios donde se ponga música. Una licencia expedida para un establecimiento no cubre los demás establecimientos del grupo. La licencia debe abarcar expresamente cada ubicación y los usos que se hacen de la música en ella.

La música ambiental, una clase de fitness, una velada de baile y un concierto son usos distintos. Las entidades determinan la cobertura a partir de los espacios, las fuentes de música y las actividades declarados. El repertorio también importa: una entidad no representa necesariamente todas las obras musicales y grabaciones que usted pone.

Precisiones por país

Estados Unidos: las entidades representan repertorios distintos. Una licencia de BMI por sí sola no cubre las obras representadas por ASCAP.

Japón: algunos proveedores de música ambiental se encargan de los trámites de JASRAC para sus clientes. Revisar el contrato permite determinar qué está cubierto y evitar duplicar los trámites.

Argentina: deben distinguirse las zonas comunes de un hotel del uso privado en las habitaciones de los huéspedes. Los derechos de los artistas intérpretes o ejecutantes y de los productores también dependen del repertorio que realmente se difunde.

Tanzania: debe indicarse el lugar donde se pone la música, ya que los contactos pueden variar entre Tanzania continental y Zanzíbar.

Los importes correspondientes a su establecimiento dependen del país, del tipo de actividad y del uso que haga de la música. Una tienda, una consulta médica, una escuela, un gimnasio y un hotel pueden estar sujetos a tarifas distintas. La superficie, el aforo, las zonas donde se pone música, las actividades y, en el caso de los hoteles, el número de habitaciones pueden influir en el cálculo.

Una tabla de tarifas, un presupuesto de las entidades pertinentes o ambos le indicarán los importes por derechos sobre las obras musicales y las grabaciones y, cuando corresponda, por derechos relacionados con eventos. Estos importes se pagan además del precio del servicio musical, salvo que determinados derechos estén expresamente incluidos. Por eso no puede utilizar una tarifa indicada para otro país o para otro tipo de actividad como referencia para calcular su propio presupuesto.

Estos importes contribuyen a remunerar a los autores, compositores, artistas intérpretes o ejecutantes y productores cuyo trabajo forma parte de la vida cotidiana de su establecimiento.

Precisiones por país

Malasia: los importes que deben pagarse a Recording Performers Malaysia (RPM) no representan la totalidad de lo que puede corresponder pagar. Según el uso que haga de la música, también debe tener en cuenta las autorizaciones exigidas por Music Authors’ Copyright Protection (MACP) y Public Performance Malaysia (PPM).

Emiratos Árabes Unidos: el expediente de investigación fechado el 9 de octubre de 2026 recoge un anuncio ministerial según el cual se prevé aplicar nuevos importes desde principios de diciembre de 2026. Por tanto, no los presenta como ya aplicables el 9 de octubre de 2026.

Omán, Arabia Saudí, Catar y Maldivas: el expediente de investigación no confirma que exista una tarifa local disponible para calcular los importes. Solo se puede establecer un importe después de confirmar los contactos y los derechos pertinentes.

No. Una licencia limitada a música ambiental no cubre una noche con DJ, un concierto ni una actividad de baile. Estos usos deben estar expresamente autorizados antes del evento.

Según el país y el contrato, pueden estar incluidos en una licencia más amplia o requerir una autorización aparte. La entidad correspondiente determina la cobertura y la tarifa en función del tipo de evento, su frecuencia, su aforo y las condiciones de acceso.

Los honorarios del artista o el pago acordado en el contrato del DJ cubren su actuación. No liquidan por cuenta del organizador los importes por derechos de comunicación pública. También pueden ser necesarias autorizaciones administrativas específicas para el evento.

Le ayudamos a comprender el procedimiento y a identificar las entidades correspondientes, pero no solicitamos ni pagamos las licencias en su nombre. Quien sea responsable de poner la música mantiene la responsabilidad de presentar la solicitud y efectuar los pagos, según lo establecido en su contrato.

Le ayudamos a describir el uso que hace de la música, ya sea en una tienda, en una sala de espera, en las zonas comunes de una escuela, en un restaurante o en eventos ocasionales. Así podrá explicar a las entidades qué música se pone, dónde y en qué circunstancias, para obtener una cobertura adecuada.

La expresión «libre de regalías» no elimina por sí sola la necesidad de contar con autorización para poner esa música en su establecimiento. Describe un modelo de licencia. No significa que la música sea gratuita, que esté en el dominio público o que pueda utilizarse para cualquier fin.

El contrato del catálogo debe autorizar el uso previsto en su establecimiento y en su país, y especificar los derechos concedidos sobre las obras musicales y las grabaciones. Según el país y la música utilizada, algunas regalías pueden seguir siendo exigibles aunque el proveedor describa su catálogo como «libre de regalías».

Las canciones disponibles y los derechos concedidos también pueden cambiar. Por ello, la cobertura del contrato determina qué música puede poner; la denominación del catálogo por sí sola no basta.

Depende de los derechos concedidos para la música de que se trate. La denominación «generada por inteligencia artificial» no le autoriza a poner esa música con fines comerciales ni garantiza que no haya importes por derechos que pagar. Una suscripción de pago, por sí sola, no demuestra que esos derechos estén cubiertos.

Antes de utilizar uno de estos catálogos, debe poder confirmar los usos permitidos, los territorios cubiertos y los derechos sobre cualquier material utilizado. Sin esta información, no puede tener la certeza de que cuenta con autorización para poner esa música en su establecimiento.

En la actualidad, Music Eye View no recomienda estos catálogos para la programación musical de sus clientes. Damos prioridad a la música cuyos derechos pueden documentarse. Esta posición responde a nuestros criterios profesionales. No significa que toda la música generada por inteligencia artificial esté prohibida.

Los organismos a contactar, por país

País o territorioEntidad o entidades de contactoInformación útilFuente oficial
ArgentinaSADAIC · AADI Gestora · CAPIF SGC

En Argentina, diríjase a SADAIC para los derechos sobre las obras musicales y consulte después con AADI Gestora y CAPIF SGC qué derechos conexos gestionan para la música que usted pone. El antiguo servicio conjunto de recaudación AADI-CAPIF se ha disuelto; AADI anunció una recaudación independiente el 7 de octubre de 2026. Pregunte a cada entidad qué representa para evitar duplicidades. Debe distinguirse el uso de música en las zonas comunes de un hotel del uso privado en las habitaciones de los huéspedes.

AustraliaOneMusic Australia · APRA AMCOS · PPCA

En Australia, OneMusic Australia es el punto de contacto conjunto de APRA AMCOS y PPCA. Consulte qué modalidad de licencia corresponde a su tipo de actividad y a la fuente de su música. La radio, una lista de reproducción y un concierto pueden requerir coberturas distintas.

AustriaAKM · LSG

En Austria, AKM es su primer contacto para poner música en su establecimiento. Pídale que precise la cobertura de las grabaciones y de los derechos gestionados por LSG. Compartir idioma con Alemania no elimina la necesidad de seguir los trámites de licencia de Austria.

BélgicaUnisono · Sabam · PlayRight · SIMIM

En Bélgica, diríjase a Unisono, el portal conjunto de Sabam, PlayRight y SIMIM. Reúne los trámites de licencia para las obras musicales y las grabaciones en cuestión. Elija la licencia adecuada para su actividad y declare las zonas donde se escuchará música.

BrasilECAD

En Brasil, ECAD es el punto de contacto central para la comunicación pública de música. Declare su actividad y las zonas donde se pone música. Los hoteles reciben un tratamiento distinto al de los restaurantes. ECAD publica una tabla de tarifas de 2026, pero el importe que corresponde pagar por su establecimiento debe calcularse según la categoría adecuada.

CamboyaCAMCOS · MCFA para orientación

En Camboya, el estudio de WIPO y ASEAN identifica a CAMCOS (Cambodian Music Collective Society) como la entidad de gestión colectiva de las obras musicales. Para su establecimiento, confirme el repertorio que representa, la licencia que cubre su uso de la música y los pasos necesarios para obtener las autorizaciones relativas a las grabaciones. El Department of Copyright and Related Rights del Ministry of Culture and Fine Arts puede ofrecerle orientación. No dé por hecho que una licencia de CAMCOS cubre todos los repertorios internacionales o los derechos de los artistas intérpretes o ejecutantes y de los productores.

ColombiaOSA

En Colombia, OSA (Organisation Sayco Acinpro) es el punto de contacto conjunto para los derechos y repertorios que representa. Declare su actividad y el uso que hace de la música. OSA concede autorizaciones de comunicación pública; el importe depende del establecimiento y del uso que se haga de él.

Costa RicaACAM · FONOTICA

En Costa Rica, diríjase a ACAM para las obras musicales y a FONOTICA para las grabaciones de su repertorio. Describa su actividad y todos los usos que se hacen de la música en su establecimiento, incluidos los eventos. Una autorización limitada a música ambiental no cubre las actividades de entretenimiento.

EgiptoSACERAU

En Egipto, SACERAU es la entidad de autores y compositores identificada en el directorio de CISAC. Aún debe confirmar a quién dirigirse para obtener una licencia para su establecimiento y qué grabaciones están cubiertas. Confirme el procedimiento de licencias antes de realizar cualquier pago y solicite una autorización que especifique el repertorio, el establecimiento y el uso.

FranciaSACEM · SPRE

En Francia, SACEM es su primer contacto. Identifica la autorización adecuada para su actividad y, para la música ambiental en los establecimientos en cuestión, también recauda la remuneración que corresponde a SPRE. Los importes por derechos de autor remuneran a los creadores de las obras musicales; SPRE remunera a los artistas intérpretes o ejecutantes y a los productores de las grabaciones.

AlemaniaGEMA · GVL

En Alemania, empiece por GEMA. Para la difusión pública de grabaciones, GVL indica que la concesión de licencias y la recaudación se realizan a través de GEMA. Consulte qué tarifa de música ambiental se aplica y qué derechos incluye para su actividad.

GreciaAUTODIA · EDEM · GEA

En Grecia, consulte con AUTODIA y EDEM para las obras musicales de sus repertorios y, después, con GEA para los derechos sobre las grabaciones en cuestión. Según la música que ponga, puede necesitar más de una autorización. La antigua entidad AEPI ya no debe utilizarse como referencia para estos trámites.

Hong KongCASH · HKRIA · PPSEAL

En Hong Kong, diríjase a CASH para las obras musicales. Para las grabaciones, consulte con HKRIA y PPSEAL. Representan catálogos distintos y pueden ser necesarias varias licencias. Hong Kong tiene sus propios trámites de licencia. No debe darse por hecho que una licencia obtenida para China continental sea válida allí.

IndonesiaLMKN

En Indonesia, empiece por LMKN, el punto de contacto nacional para las regalías musicales de los usos comerciales en cuestión. Su portal distingue, entre otras categorías, hoteles, restaurantes y conciertos. Declare la categoría correcta y conserve el certificado expedido tras la aprobación y el pago.

ItaliaSIAE · Soundreef · SCF · Nuovo IMAIE

En Italia, empiece por la licencia Musica d’Ambiente de SIAE y consulte después con Soundreef en función de la música que ponga. SIAE también recauda importes por derechos conexos para SCF y Nuovo IMAIE en las categorías cubiertas por los mandatos de SIAE, que se ampliaron en 2026. Solicite la confirmación de esta cobertura para su actividad. No dé por hecho que todos los catálogos estén incluidos.

JapónJASRAC · NexTone

En Japón, empiece por JASRAC para las obras musicales de su repertorio y consulte después con NexTone si su programación musical lo requiere. Algunos proveedores de música ambiental se encargan de los trámites de licencia de JASRAC para sus clientes. Pregunte qué incluye su contrato antes de obtener una segunda autorización para el mismo uso.

MacaoMACA · HKRIA

En Macao, empiece por MACA para las obras musicales. HKRIA también indica que opera en Macao, pero es necesario confirmar para este territorio la cobertura de las grabaciones que usted pone y los trámites de licencia. Solicite una respuesta por escrito que identifique su establecimiento. Una licencia de Hong Kong no debe considerarse automáticamente suficiente.

China continentalMCSC · CAVCA

En China continental, MCSC ofrece licencias para las obras musicales utilizadas como música ambiental. CAVCA también gestiona grabaciones de su repertorio, más allá del karaoke. Pregunte qué derechos cubren los contratos. Hong Kong, Taiwán y Macao tienen trámites de licencia distintos, aunque compartan determinados artistas o plataformas.

MalasiaMACP · PPM · RPM · Music Rights Sabah

En Malasia, consulte con MACP para los derechos sobre las obras musicales, con PPM para los derechos de los productores y con RPM para los derechos de los artistas intérpretes o ejecutantes. Music Rights Sabah, también conocida como MRS, figura entre las entidades cuyo estatus fue renovado por MyIPO en 2026, y su repertorio puede ser pertinente. Pregunte qué autorizaciones cubren las canciones que utiliza, sin dar por hecho que una sola entidad puede gestionarlas todas.

MaldivasMaldives Intellectual Property Office

Se ha identificado una autoridad que puede ofrecer orientación; aún debe confirmarse el procedimiento de licencias para establecimientos. Maldives Intellectual Property Office es el punto de contacto para solicitar orientación. Para su establecimiento, pida que se confirme el procedimiento local y los derechos concedidos por su proveedor o por los titulares de derechos. Poner música en una isla privada no basta, por sí solo, para considerar que se trata de un uso privado.

MauricioMASA

En Mauricio, empiece por MASA, la Mauritius Society of Authors. Es el contacto local identificado para el uso de música, también en hoteles. Solicite una aclaración por escrito sobre la autorización necesaria para su establecimiento y la cobertura de las grabaciones. El nombre de la entidad no basta para establecer que todos los derechos están incluidos.

MéxicoSACM · SOMEXFON

En México, SACM es el primer contacto para los derechos sobre las obras musicales; SOMEXFON gestiona las grabaciones que representa. Si pone música habitualmente con fines comerciales, compruebe ambas categorías de derechos. La tarifa depende de su actividad y ubicación: una autorización obtenida en España no cubre su establecimiento en México.

MarruecosBMDAV

En Marruecos, diríjase a BMDAV, el Bureau Marocain des Droits d’Auteur et Droits Voisins. Es el contacto identificado para la recaudación de importes por derechos, también en hoteles y restaurantes. Describa los espacios y las actividades de su establecimiento y pregunte qué derechos cubre su autorización.

OmánMinistry of Commerce, Industry and Investment Promotion

Se ha identificado una autoridad a la que solicitar orientación; aún deben confirmarse los trámites de licencia para establecimientos. Pida al Ministry of Commerce, Industry and Investment Promotion que le indique los trámites de licencia adecuados. Al mismo tiempo, obtenga de su proveedor o de los titulares de derechos una autorización que especifique el uso comercial y el territorio. La ausencia de un servicio de licencias confirmado no significa que se pueda utilizar la música libremente.

FilipinasFILSCAP · PRM · SRRS según el repertorio

En Filipinas, diríjase a FILSCAP (Filipino Society of Composers, Authors and Publishers, Inc.) para los derechos sobre las obras musicales y a PRM (Philippines Recorded Music Rights Inc.) para los derechos de los productores y de los artistas intérpretes o ejecutantes sobre las grabaciones de sus miembros. IPOPHL también incluye a SRRS (Sounds Recording Rights Society, Inc.) entre las entidades acreditadas; confirme si su repertorio incluye la música que usted pone. Solicite licencias adecuadas para su actividad y para los repertorios que utiliza. Una licencia para obras musicales no cubre automáticamente las grabaciones.

PortugalSPA · PassMúsica · AUDIOGEST · GDA

En Portugal, diríjase a SPA para los derechos sobre las obras musicales y a PassMúsica, el servicio de AUDIOGEST y GDA, para las grabaciones en cuestión. SPA indica que una licencia de PassMúsica no sustituye su autorización. Si pone música habitualmente, compruebe ambas categorías de derechos.

CatarMOCI — Intellectual Property Rights Protection Department

Se ha identificado una autoridad que puede ofrecer orientación; aún debe confirmarse el procedimiento de licencias para establecimientos. Dirija su solicitud de orientación al Intellectual Property Rights Protection Department de MOCI. Pida también a su proveedor o a los titulares de derechos que especifiquen los usos y el territorio autorizados. Una licencia general para ejercer una actividad comercial no es una licencia musical.

Quebec, CanadáEntandem · SOCAN · RE:SOUND

En Quebec, diríjase a Entandem, el servicio conjunto de SOCAN y RE:SOUND, para las licencias que administra. Quebec se rige por este procedimiento canadiense. Especifique si utiliza una lista de reproducción, música en directo o simplemente radio AM/FM: la radio AM/FM recibe un tratamiento distinto.

Arabia SaudíSAIP

Se ha identificado una autoridad que puede ofrecer orientación; aún debe confirmarse el procedimiento de licencias para establecimientos. SAIP, la autoridad de propiedad intelectual, es el punto de contacto para solicitar orientación. Pregunte qué procedimiento corresponde y solicite a su proveedor o a los titulares de derechos una autorización que cubra el territorio. SAIP no debe presentarse como un equivalente local de SACEM.

SudáfricaSAMRO · SAMPRA

En Sudáfrica, diríjase a SAMRO para las obras musicales y a SAMPRA para las grabaciones de su repertorio. Si pone música grabada habitualmente, por lo general es necesario tramitar ambas licencias. Pida a cada entidad que aclare la cobertura para su establecimiento. Pagar a una no liquida automáticamente los importes por derechos que gestiona la otra.

Corea del SurKOMCA · KOSCAP · RIAK · FKMP

En Corea del Sur, empiece por KOMCA para las obras musicales, consulte después con KOSCAP y confirme qué derechos sobre las grabaciones están representados, en particular por RIAK y FKMP. Los trámites de licencia pueden coordinarse conforme a los acuerdos de recaudación aplicables. La categoría de su establecimiento, la superficie y el repertorio son factores relevantes. Solicite una confirmación específica para su actividad.

EspañaSGAE · SomosMúsica · AGEDI · AIE

En España, gestione los derechos sobre las obras musicales a través de SGAE y los derechos sobre las grabaciones mediante el servicio conjunto AGEDI-AIE, conocido como SomosMúsica. SGAE ofrece una licencia para el uso de música en hoteles. Pida a cada entidad que confirme el repertorio y los usos cubiertos por su contrato.

SuizaSUISA · SWISSPERFORM

En Suiza, SUISA es su primer contacto para la música ambiental, bajo la tarifa conjunta 3a. El procedimiento reúne, entre otros, los derechos gestionados por SUISA y SWISSPERFORM. Es el mismo en las zonas de habla francesa y alemana de Suiza. El idioma de las preguntas frecuentes no cambia la licencia aplicable.

TaiwánMÜST · ACMA · TMCA · ARCO · RPAT

En Taiwán, MÜST es un primer contacto práctico para las obras musicales de su repertorio. Consulte el registro de TIPO para comprobar si ACMA, TMCA, ARCO y RPAT también son pertinentes para las obras musicales y las grabaciones que utiliza. Una autorización no cubre necesariamente los derechos representados por las cinco entidades. Parta de la programación musical que realmente se difunde en su establecimiento.

TanzaniaCOSOTA · SOMA · COSOZA

En Tanzania continental, COSOTA puede dirigirle a SOMA y confirma que la licencia de SOMA para recaudar importes por derechos musicales se renovó en septiembre de 2026. En Zanzíbar, consulte el procedimiento de COSOZA. Indique la dirección de su establecimiento desde el primer contacto: estos dos territorios no deben tratarse como si un único procedimiento fuera aplicable a ambos.

TailandiaMPC Music · MCT · Phonorights

En Tailandia, MPC Music es un punto de contacto para los derechos representados por MCT y Phonorights: obras musicales y grabaciones, respectivamente. Pregunte qué catálogos están cubiertos. No dé por hecho que una licencia de MPC, por sí sola, cubra todas las canciones tailandesas o internacionales.

TúnezOTDAV

En Túnez, empiece por OTDAV, el Organisme Tunisien des Droits d’Auteur et des Droits Voisins. Invita a los establecimientos que utilizan música a realizar los trámites de licencia. Pregunte qué autorización y tarifa corresponden a su actividad y qué grabaciones están cubiertas.

Islas Turcas y CaicosPRS for Music

Para las Islas Turcas y Caicos, PRS for Music es la primera entidad a la que dirigirse: el directorio internacional de BMI la identifica como representante del territorio. Aún deben confirmarse los trámites locales de licencia y la cobertura de los derechos sobre las grabaciones. Solicite una respuesta por escrito adaptada a su establecimiento; TheMusicLicence del Reino Unido no debe aplicarse automáticamente a este territorio.

Emiratos Árabes UnidosEMRA · Music Nation

En los Emiratos Árabes Unidos, EMRA y Music Nation son las entidades autorizadas a las que dirigirse. Pídales que precisen qué repertorios representa cada una y qué trámites corresponden a su establecimiento. A fecha de 9 de octubre de 2026, el ministerio ha anunciado que los nuevos importes entrarán en vigor en diciembre. Por tanto, la tarifa no debe considerarse ya vigente en esa fecha.

Reino UnidoPPL PRS · PRS for Music · PPL

En el Reino Unido, empiece por PPL PRS y TheMusicLicence. Este servicio reúne los trámites de licencias de PRS for Music y PPL para los repertorios que representan. La tarifa tiene en cuenta su actividad y el uso que hace de la música. Las tiendas, salas de espera, centros educativos y hoteles pueden estar sujetos a categorías distintas.

Estados UnidosASCAP · BMI · SESAC · Global Music Rights · AllTrack

En Estados Unidos, varias entidades representan catálogos distintos: ASCAP, BMI, SESAC, Global Music Rights y AllTrack. Compruebe cuáles representan la música de su programación. Una licencia de BMI, por ejemplo, no cubre las obras representadas por ASCAP. Algunos proveedores profesionales de música gestionan determinados derechos para la música ambiental. Solicite una confirmación por escrito que cubra su establecimiento y el uso que hace de la música.

VietnamVCPMC · RIAV

En Vietnam, diríjase a VCPMC para las obras musicales y a RIAV para las grabaciones que representa. Describa su actividad y los usos que se hacen de la música en su establecimiento. Las tarifas publicadas por RIAV para 2026 se presentan como sujetas a aprobación. Solicite confirmación del importe y del fundamento del cobro antes de pagar.